¿Porqué un Cineclub?
- Porque somos tres amigos a los que nos gusta el cine.
- Porque nos gusta ver películas en casa y comentarlas después
-Porque cada uno tiene sus "tesoros fílmicos" que quiere hacer ver a sus amigos para ver si les gustan tanto como a uno mismo

-Porque ademas de ver pelis, cenamos muy agusto mientras tanto
-Y porque queremos aprender más de cine!

¿Cuando empezó todo esto?

-La primera película se proyectó el 3 de Febrero de 2010.
¿Y cuánto va a durar?
-Lo haremos durar todo lo que se pueda, mientras haya cine, habrá Cineclub.

jueves, 1 de septiembre de 2011

37. EL Golpe



Título: El Golpe
Título original: The Sting
Idioma en que se proyecta: Castellano
Director: George Roy Hill
Pais: E.E.U.U.
Año: 1973
Duración: 110 min
Reparto: Paul Newman, Robert Redford y Robert Shawn
Premios: 7 Oscars + 3 nominaciones
Elegida por: Jayro.





Tenía dudas sobre si poner o no esta película. En mi anterior turno era la que tenía pensada, pero al poner Javi otro gran clásico, como Gigante, decidí que eligiesen ellos (aunque sin saber los títulos), y eligieron BHD. Pensando en ponerla estaba, cuando Javi me vuelve a pisar un poco poniendo “Dos hombres y un destino”, así que me puse a pensar en otra. Pero realmente me apetecía ver esta, y como ha habido el parón vacacional, decidí ponerla, además aunque hay algunas cosas comunes como el director y los actores principales (si ya sé que esto es casi lo más importante, pero bueno), también creo que hay bastantes diferencias: esta película me parece un poco más coral que la anterior, incluso hay escenas en las que no sale ni Paul Newman ni Robert Redford. Además el argumento es bien distinto, y la trama en esta me parece un poco más elaborada.
Lo primero a destacar, evidentemente, son los dos protagonistas. Ya se ha comentado bastante sobre ellos en la anterior entrada, y no hay mucho más que añadir. Todos hemos visto cómo congenian en la pantalla. No sé por qué, después de esta, no han trabajado juntos en más películas.
Hay escenas inolvidables, para mi la de la partida de póker es memorable, las caras cuando Paul Newman descubre su jugada y la frase de “ Y de qué le voy a acusar? De hacer trampas mejor que yo?” es de mis favoritas. Luego Javi nos hizo descubrir una escena donde los únicamente los ojos de Robert Redford nos transmiten mucho.
Y qué decir de la música? Esta tonadilla que hemos escuchado tantas veces. A mi me recuerda a las películas de cine mudo.
Me encanta además Lonegan, el malo con pinta de malo maloso.
A todo esto le tengo que añadir que me gustan las películas, y los libros, en los que se planifica una acción y luego se lleva a cabo, ya pueden ser robos, fugas, atentados….
En definitiva, una película que, aunque según la prueba del ronquidómetro no sacaría muy buena nota, esta en la memoria de todo cinéfilo.

martes, 2 de agosto de 2011

36. Dos hombres y un destino


Título: Dos hombres y un destino
Título original: Butch Cassidy and the Sundance Kid
Idioma en que se proyecta: V.O. con subtítulos en castellano
Director: George Roy Hill
Pais: E.E.U.U.
Año: 1969
Duración: 110 min
Reparto: Paul Newman, Robert Redford y Katharine Ross
Premios: 4 Oscars: mejor guión original, fotografía, banda sonora y ¡mejor canción original de todos los tiempos, digo.... del año 1970!
Elegida por: Javi A.

Tras ver el otro día en el cine "Blackthorn", me entraron las ganas de volver a ver "Dos hombres y un destino", y qué mejor manera que en compañía de mis colegas del cineclub. La película cuenta, a su manera, la historia de dos famosos bandidos, Butch Cassidy y Sundance Kid, en un oeste ya crepuscular y su huida hasta Bolivia donde se supone que mueren a manos del ejército (la española Blackthorn retoma la historia en ese punto, ya que, en la realidad, se supone que nadie ha podido encontrar sus tumbas).

El caso es que era la oportunidad de ver uno de los dos grandes trabajos que realizaron juntos la pareja: Newman-Redford, junto con el director George Roy Hill ("El golpe" es algo posterior, del año 1973). Para mí son la pareja de actores que mejor han funcionado en la pantalla sin duda, y ambas obras han pasado por muchas razones a la historia del cine.

A mi la peli me encantó desde siempre, pero recuerdo que de pequeño, cuando la vi por primera vez, me cabreó un huevo el final. No podía entender cómo dos tipos tan de puta madre tenían que acabar como acaban (joder, se supone que los buenos ganan siempre...), y no entendía cómo podía haber aparecido el "the End" dejándome de aquella manera. Luego he entendido que la peli nunca sería lo que es si no terminase como termina. Es el final lo que la hace tan grande.

Me encanta el sentido del humor que subyace en toda la peli, los diálogos siempre inteligentes y divertidos, y la relación entre los personajes. Newman para mí es un monstruo. Creo que fue uno de esos actores irrepetibles, no tanto por su talento (que lo tiene) sino por su personalidad. Un tipo tan asquerosamente guapo y simpático que no conozco a ninguna mujer que me haya dicho que no hubiese caído derretida a sus pies, y que sin embargo cae bien a los hombres porque sabemos sin duda que jamás nos quitaría a nuestra novia (que se lo pregunten a Sundance...) En la peli encaja a la perfección con el personaje seco, irónico y gruñon de Redford, y el de la dulce Thela.

Por supuesto, están esas escenas que están grabadas a fuego en nuestra memoria. Si alguien ve a Newman en bici al ritmo de "Raindrops falling..." y no se pone de buen humor instantáneamente, está muy malito (bueno, aún podríamos darle una sesión de Gean Kelly saltando en los charcos que también anda por ahí en el cineclub....)


La persecución te agobia porque el director no te deja respiro. Nunca salen las caras de los perseguidores, sólo los vemos cómo los ven Sundance y Butch, unas siluetas a caballo entre una nube de polvo que te siguen y siguen. Hasta me gustan esos pasajes de la peli que cuentan muchas cosas sólo con las imágenes y esas canciones tan desfasadas ya, ...


Y qué decir de cuando ambos están en el precipio decidiendo si saltar! Es otra de esas escenas que me han apasionado siempre. Los caretos de Redford, la risa nerviosa de Newman, y el salto...arghh, qué bueno, por Dios!

Por todo esto y por mucho más, me parece que estos tipos tenían que pasar por el cineclub. ¿Espero que la disfrutaseis!

viernes, 22 de julio de 2011

35. TRAINSPOTTING

Título: TRAINSPOTTING
Título original: TRAINSPOTTING
Idioma en que se proyecta:
Castellano
Director:
Danny Boyle
Pais:
Gran Bretaña
Año:
1996
Duración:
90 min
Reparto:
Ewan McGregor, Robert Carlyle, Jonny Lee Miller, Ewen Bremmer e
lPremios: Nominada al Oscar a Mejor Guión Adaptado, Premio Bafta a Mejor Guion Adaptado.
Elegida por: Javi C.

Me encanta esta película. Me encanta de qué trata, cómo lo trata y cómo está rodada.

De qué trata

De la heroína. Desde que la ví, cada vez que oigo la palabra heroína, me acuerdo de que es (debe ser...) mil veces mejor que el mejor orgasmo.
Gracias a esta película me dí cuenta de que algo bueno deben tener las drogas para que la genete se enganche a ellas. Es de cajón, si la gente se acaba muriendo por culpa de algo, que ese algo te proporcione algún placer.
También me hizo ver a los yonkis como algo más parecido a una persona de lo que los veía hasta entonces. Ves que es gente normal, con un padre y una madre, con colegas, con aficiones, que pueden ser hasta divertidos, pero que lo dejan todo por la droga.
Me encantan los personajes y como están interpretados, Ewan está insuperable, Robert Carlyle también como psicópata violento (y eso que es el único que no se chuta), el poco agraciado Ewen Bremmer, que va haciendose un huequecito en el cineclub, etc etc.
Me sobrecoge la escena de la muerte del bebé, el cómo lo "solucionan", y me parece excelente toda la secuencia del desenganche de Ewan McGregor encerrado en su habitación. Terrorífico también el momento "bebé-araña".

Cómo lo trata

La película no juzga, sólo expone.
No hay ni moralejas, ni moralinas. Y, además , no acaba bien, no hay buenos ni malos, son todos medio buenos y medio malos, osea, como lo somos todos.

Cómo está rodada

Me gusta mucho el estilo de Boyle. Reconozco que no he visto todas sus películas, y de las que he visto no todas me han gustado, pero en todas veo genio y una forma diferente de contar las cosas.
De nuevo, se oye una voz en off en una de mis selecciones (y van...), el estilo visual es colorido, hiperrealista (la escena del peor bar de Escocia es antológica) la música magnífica, encajando como un guante en cada secuencia, los planos congelados en donde se presenta a los personajes los hemos visto después montones de veces (Snatch, Malditos Bastardos, Kill Bill, Casino...).

En resumen, es una película que me transmite la clara idea de que drogarse (hablamos de drugas duras) tiene que molar mucho, pero pagas caras las consecuencias.
Espero que os gustara tanto como a mí.



miércoles, 22 de junio de 2011

34. Black Hawk Derribado


Título: Black Hawk Derribado
Título original: Black Hawk Down
Idioma en que se proyecta:
Castellano
Director:
Ridley Scott
Pais:
USA
Año:
2001
Duración:
144 min
Reparto:
Josh Hartnett, Ewan McGregor, Tom Sizemore, Eric Bana
Premios: 2 Oscars
Elegida por: Jayro

Fecha de proyección: 22 de Junio de 2011

Pues sí, por fin la puse. Ya sabían mis compañeros de aventura “celuloidar” que esta era una de las películas que más tarde o temprano iba a poner. Es una de mis pelis favoritas.
La primera vez que la ví fue casi de casualidad, estaba en Inglaterra de trabajo y como estaba solo decidí ir al cine. De las 4 que había esta es la que me llamo la atención. No esperaba ver lo que ví, de hecho la semana siguiente que volví a la misma ciudad me volví a meter en el mismo cine a ver la misma película, y creo que es la única vez que he visto la misma película dos veces en el cine.
Entiendo que al que no le guste el cine bélico esta película o no le dirá nada o le horrorizará, pero para mí que me encanta el género me parece una de las mejores, junto con la otra que puse,”Salvar al Soldado Ryan”.
Y me gusta mucho por varias razones, la primera porque, como Ryan, me la creo. Creo que refleja lo que es estar en un combate, donde el Rambo de turno armado con un cuchillo y un tirachinas acaba con una división acorazada de “Charlis”.
Me gusta también porque es un hecho real, lo cual contribuye a que me la crea más. Luego además me he leído el magnifico libro de Mark Bowden y veo que la película sigue muy bien los hechos.
Por otro lado, pienso que está muy bien hecha, en el sentido de que me parece que las escenas de combate están muy bien hechas tanto cinematográficamente hablando como en el plano militar. A esto se le añade que desde que suena el primer disparo es casi un combate continuo casi hasta el final.
Ridley Scott, tiene esos detalles que me hacen recordar una película, por ejemplo en Gladiator cuando Máximo antes de la batalla hule la tierra, o acaricia los campos de ceral. En esta película en concreto están los dos o tres momentos en los que en medio de la acción mete unos segundos de cámara lenta, y otra , la de los cartuchos vacíos cayendo humeantes.
En cuanto al reparto me parece que todos están muy bien en su papel, sin ninguna estridencia, aunque me gustaría destacar a Tom Sizemore, que como ya dije con Ryan, parece que clava el papel.
He de reconocer que hay algo que no me gusta tanto, y es el final, creo que la conversación entre Josh Hartnett y Eric Bana, no aporta nada a la película y solo trata de enfatizar el patriotismo, aunque entiendo que esto es una película y no un documental.

jueves, 9 de junio de 2011

33. Gigante


Título: Gigante
Título original: Giant
Idioma en que se proyecta: Castellano
Director: George Stevens
Pais: U.S.A.
Año: 1956
Duración: Unos increibles 204 minutos
Reparto: Elizabeth Taylor- (Leslie Benedict)
Rock Hudson - (Jordan "Bick" Benedict Jr.)
James Dean - (Jett Rink al principio, J.R. al final)
Chill Wills - (Tío Bawley, cada frase suya en la peli, una lección de sentido común. Me encanta este tío)
Un jovencísimo Dennis Hopper - (Jordan Benedict III)
Premios: Oscar en el 57 al mejor director

Elegida por: Javi A.

Fecha de proyección: doble sesión en días 1 y 8 de Junio de 2011

Desde los inicios del cineclub, tenía muchísimas ganas de poneros esta peli, pero su larga duración hacía que nunca viera el momento preciso (el miedo a los ronquidos, quiero decir...). Así que, para que no me os cansáseis, os propuse verla en dos veces.
La peli entra dentro de la categoría de "pelis que si nos has visto ya estás viéndola o te caneo por patán". Yo reconozco que era un patán, porque no recordaba más que escenas sueltas de haberlas visto de chiquitín (James Dean empapado de petróleo, sobre todo), pero no la había visto hasta que me la descubrió el libro de "Cineclub" de David Gilmour. En el libro aparece por supuesto la peli, y sobre todo hace incidencia en la importancia de un buen actor en una película o en una escena, más especialmente sobre la figura del mítico James Dean.

En mi defensa tengo que decir que con cada nuevo visionado de la peli, más entra ésta dentro de mi exclusivo círculo de pelis que me parecen acojonantes.

La peli, como bien me anticipaba el libro, se basa sobre todo en unos magníficos actores, en un triángulo perfecto formado por James Dean, Rock Hudson y Liz Taylor. Sobre la base de los memorables personajes que ellos componen, añadimos una peli de las de antes, con muchos extras, vacas y caballos, paisajes inmensos, mucho oficio del director y guionistas y ningún miedo a contar cosas a lo bestia. Como hacían las cosas antes.

Y, para mi gusto, lo más grande (o gigante de la peli), es que enmarcado en toda esa grandiosidad (valgan las redundancias), nos cuentan una historia que no es sino el devenir de una familia. Los problemas del día a día a los que todos nos enfrentamos, que no son sino la búsqueda del amor, la relación con tu pareja, con los tuyos, con tus hijos pequeños, con tus hijos que se harán mayores, los amores no correspondidos, la envidia, el orgullo, etc, etc, etc,. La peli permanece maravillosamente actual a pesar de que tenga la friolera de 55 años porque lo que les pasa a todos esos personajes sigue siéndonos totalmente cercano.

Contiene además escenas memorables, como, por supuesto, James Dean bajo el negro del petróleo, las peleas entre Rock y Dean, los geniales Rock y Liz leyendo en la cama y diciéndose "nos hemos hecho viejos, y lo peor es que ha sido de repente", o Rock Hudson cubierto de ensalada tras darse de ostias con el camarero racista. Para fijarse y flipar, ver cómo Dean juega con la cuerdecita mientras le ofrecen un dineral por su terrenito recién heredado, y cómo cuando sale de la habitación hace con la mano como si recogiera nieve de una mesa. Como cuenta David Gilmour en su libro, "es uno de esos momentos cinematográficos tan raros,tan inesperados, que la primera vez que lo ves no puedes dar crédito a tus ojos". Decía alguien que una buena peli son dos o tres grandes escenas, y ninguna escena mala. Bajo esa definición, la peli es no sólo buena, sino mejor.

Uno de los muchos mensajes que subyacen en la peli, para mí, es que lo que realmente nos afecta e importa en esta vida, la diferencia entre ser razonablemente feliz o no serlo, no está desde luego en el dinero o el lujo sino en la manera en cómo nos relacionamos con nuestros semejantes. La vida de una millonaria familia tejana de los años 30 no es tan diferente de la tuya propia.

Eso sí, como admirablemente contesta James Dean a los hermosos ojos violetas, "el dinero no es lo más importante en esta vida, sobre todo para aquellos que ya lo tienen".

miércoles, 11 de mayo de 2011

32. REC

Título: REC
Título original: REC
Idioma en que se proyecta:
V.O. Castellano
Director:
Jaume Balagueró y Paco Plaza
Pais:
España
Año:
2007
Duración:
85 min
Reparto:
Manuela Velasco, Ferrán Terraza, Jorge Serrano... (el Premios: Festival de Cine Fantástico de Sitges: Mejor director, mejor actriz (Manuela Velasco), Premio del Público, Premios Goya: mejor actriz revelación (Manuela Velasco), mejor montaje. Nominada a los mejores efectos especiales.
Elegida por: Javi C.

Fecha de proyección: 11 de Mayo de 2011


Bueno, como ya tocaba pasar un poco de miedo, me decidí por una de las pelis que más mal rollo me han dado en los últimos años. Para mí es una propuesta rápida, fresca y novedosa del cine de terror. Por fin me cuentan algo diferente y de una manera diferente. El recurso cámara en mano es usado aquí con gran acierto, ya que no llega a marear como en otras producciones, muestra lo que tiene que mostrar, es relativamente creíble que el cámara esté grabando todo el rato, y los cortes y diálogos entre el cámara y la reportera son creíbles.

Creíble. Esa es la palabra. Si una historia te la crees, te puedes meter en la historia e identificarte, sufrir, reir o pasarlo mal con y por los protagonistas.

Y yo en esta peli me meto hasta adentro.

Manuela Velasco lo hace absolutamente de maravilla, y el resto de actores no desmerece nada. Los zombis (o infectados?) dan mucho cangelo y el final es antológico. La niña de los cojones es terrorífica y el ambiente del piso de arriba está logradísimo.

Y además de todo esto, la peli ¡¡está hecha aquí!! He visto algunas de Jaume Balaguero y reconozco que el tío tiene buena mano creando ambientes e historias, "Los Sin Nombre" me parece una muy buena peli, aunque el final me decepcionó un poco, pero recomiendo que la veáis porque merece la pena.

Volviendo a REC, no me extraña que en USAlandia la calcaran unos años más tarde ("Quarantine"), que también ví, pero me dejó frío como el hielo (qué me iba a sorprender, lo único que cambia son los actores, pero es que no puedo resistirme a una peli de miedo...)

Tiene una segunda parte que no está nada mal, pero no me gusta tanto. Como pensaba y he leído luego en otras webs, es a Rec lo que Aliens es a Alien.

Espero que os gustara tanto como a mí, a ver si consigo que os acabe molando el género...


Por cierto, la niña de madeiros es un maromo (Javier Botet), aquí podeís ver lo espantoso que es (o que lo maquillan) : http://www.youtube.com/watch?v=hVpmPvnZH9M&NR=1

jueves, 28 de abril de 2011

31. Los Violentos de Kelly


Título: Los violentos de Kelly
Título Original: Kelly's Heroes
Idioma en que se proyecta: castellano
Director: Brian G. Hutton
Pais: USA
Año: 1970
Reparto: Clint Eastwood, Donald Sutherland, Telly Savalas, Don Rickles, Carroll O'Connor, Stuart Margolin, Harry Dean Stanton, Gavin MacLeod
Elegida por: Jayro.
Fecha de proyección: 28 de Abril de 2011




Aunque pueda parecerlo,no se trata de una película bélica. por lo menos yo no la consideraría así. Diría que es una comedia ambientada en la IIGM. Se que no es una gran película y que no destaca por nada en concreto, pero la escogí porque es de esas películas que recordaba con cariño, de haberlas visto varias veces en la tele. De reírme, y pasar un rato divertido. Hacía muchísimo que no la veía y quería comprobar, si seguía pensando lo mismo sobre ella. Y sí, me siguió pareciendo divertida.
Clint Eastwood parece que hace el papel del Harry Callahan haciendo la mili. Como si lo de las balas que disparan los enemigos no fuesen con él, y siempre haciendo lo que quiere.
Donald Sutherland, hace de payaso/loco, y la imagen de él con el gorro de tanquista es la imagen que más recordaba. La escena en la que explica como suplen la inferioridad de los shermans frente a los panzers(con altavoces para meter más ruido, poniendo un tubo en el cañón para que parezca de más calibre) me parece muy buena.

La idea que saco de esta película es que a veces el dinero puede hacer que los enemigos dejen de serlo, y que, como diría Groucho Marx, estos son mis principios, si no le gustan con ese oro puede comprarme otros...

Como dije, sé que no es una película para premio, pero es una película entretenida.

sábado, 16 de abril de 2011

30. Tasio


Título: Tasio
Idioma en que se proyecta: castellano foral a tope
Director: Montxo Armendariz
Pais: Navarra !!!
Año: 1984
Reparto: Pachi Bisquert, Amaia Lasa,...
Elegida por: Javi A.
Fecha de proyección: 13 de Abril de 2011


Me apetecía otro volantazo al cineclub, y me pareció que esta era la peli oportuna para ello. Y, como ya os dije, le llegó el momento a una peli bastante especial para mí, y que, sinceramente, me daba bastante igual que os gustase o no. Aunque ciertamente me alegré de que la vieses a gusto, como al final pareció...

Tras tanto cine americano universal, os pongo una peli, no sólo española, sino navarra. Hecha por gente de aquí y que cuenta cosas muy cercanas a nosotros. La peli se estrenó en el año 1984, cuando el menda contaba con la muy tierna edad de 11 añitos, y es la opera prima (veo que tengo fijación con las óperas primas, como Mr Brown con las voces en off...) del director navarro Montxo Armendáriz. Cuenta la historia de un carbonero que vivía en un pueblo navarro situado en la sierra de Urbasa en los años 40 y 50, y está filmada en estos mismos enclaves. Y da la casualidad, de que mi abuelo fue carbonero, y tanto él como mi padre vivieron en el pueblo de San Martín de Améscoa, que está en las faldas de la sierra de Urbasa.

Recuerdo que la peli fue un acontecimiento en mi familia, y que fui con mis padres y tíos al estreno, ya que ellos conocían a mucha gente que aparecía en la peli ("mira al hijo de la Tomasa", "esa es la casa del Rufino" y tal...) porque había sido filmada en aquella zona, especialmente en Baquedano, un pueblo cercano a donde pasaron su infancia. Mi padre vivió en San Martín hasta que tuvo que ir a estudiar y a trabajar a "la capital", y cuenta aún en ocasiones cómo alguna vez pasaba la noche en el monte para cortar leña y guardar la carbonera, e incluso cuenta que oían a los lobos cerca de la hoguera (aunque creo que esto deben de ser adornos que él añade a la historia).

Yo nunca conocí a mí abuelo Salvador, porque murió atropellado por un coche en un paso de cebra cuando yo sólo tenía unos 8 meses, creo.. Decían que se parecía en caracter al personaje de Tasio en la peli, y que me quería con locura, pues yo era su primer nieto. Yo no pude disfrutar de su compañía, pero siempre guardo el recuerdo de la foto suya que presidió el salón de casa durante años, en la que aparecía conmigo en brazos, así como de las historias que mi abuela y mi padre me han contado de él.

Así que yo, desde que ví la peli, asigne al Tasio personaje la personalidad de mi abuelo, y para mí, mi abuelo siempre ha sido el carbonero de la historia que vistéis... Es por todo esto, que tengo a esta peli un cariño especial.

Hacía como 20 años que no la veía, así que, aunque me pareció en su día una buena peli, tenía dudas de como habría aguantado el tiempo, y, sobre todo, mis recuerdos... La verdad es que me encantó revisitarla, y me parece que hoy en día tiene aún más sentido si cabe el empeño del director por contar cómo se vivía hace nada y recordarnos de dónde venimos. En la era del twitter y las prisas, de la crisis y del down jones, creo interesante pararse un poquito y recordar cómo nuestros abuelos (ojo, e incluso padres...) tenían que ir a por leña para calentar la casa, cómo para lavar la ropa iban hasta el lavadero, los coches eran casi seres mitológicos y los reyes magos te regalaban una mandarina por Navidad.

y es que, ¡ Rediosla, cómo pasa el tiempo!!!

jueves, 7 de abril de 2011

29. El Gran Lebowski


Título: El gran Lebowski

Título original: The Big Lebowski

Idioma en que se proyecta: Castellano Director: Joel & Ethan Cohen

Pais: Coproducción USA-GB

Año: 1998

Duración: 127 min

Reparto: Jeff Bridges (el NOTA!!), John Goodman (De qué cojones estás hablando??), John Turturro (Nadie le toca loh huevoh a Hesúsh!), Julianne Moore (es un médico muy bueno, y muy minucioso), Steve Buscemi (...), Tara Reid (te la chupo por mil pavos), Philip Seymour Hoffman (el señor Lebowski le recibirá ahora)

Premios: -

Elegida por: Javi C.

Fecha de proyección: 16 de Febrero de 2010

Como mis colegas han puesto dos de sus grandes favoritas en la celebración del primer aniversario del Cineclub, yo no iba a ser menos, y he decidido regalarles y regalarme de nuevo la visión de la que es para mí, la mejor comedia de los ultimos 20 años.


Hubo una época en la que cada vez que estaba de bajón, me ponía a Jeff Lebowski y sus amigos en el DVD y eso servía para animarme el día. La verdad es que no sé ni las veces que habré visto esta peli, pero no me canso. Siempre me río en los mismos momentos y sé lo que va a pasar o van a decir los personajes antes de que ocurra, pero es que me encanta.


Jeff Brigdes demuestra el actorazo que es, cada vez me gusta más este tío. Tiene un carisma al nivel de los grandes, y es como el buen vino, mejor cuanto más viejo.


Los personajes que le acompañan en sus aventuras no son menos, empezando por un salido de madre Jonh Goodman que borda el papel de amigo fiel al que le falta un tornillo desde la guerra de Vietnan, en la que no deja de repetirnos que combatió "con la cara en el barro".


También me meo las dos veces contadas que aparece Turturro con su traje morado ajustado, y del pobre Buscemi, me enteré que no consigue terminar una frase en toda la película ("¡calla de una puta vez!, ¡no estás en tu elemento!") porque en la anterior peli de los Cohen (la estupenda FARGO) en la que tenía yun papel, no dejaba de parlotear, y los directores decidieron que en la siguiente película no hablaría tanto.


Me encanta también la banda sonora, que poseo y escucho con regularidad, cada canción está en su sitio, y se produce una perfecta simbiosis entre música e imagen.


Como curiosidades sacadas de la red, mencionaré que se dice que es la primera película de culto de la era de Internet, que existe gracias a ella un festival de cine y variedades llamado Lebowski Fest (al que espero ir algún día), que existe una religión llamada DUDEISMO, o "Iglesia del Dude de los Últimos Días", de la que hay más de 100000 sacerdotes (entre los cuales me incluyo), tú puedes hacerlo en esta dirección: http://dudeism.com/

La palabra Fuck se cita 241 veces, 2.5 por minuto. Pero es mejor oir los tacos en castellano, que son más ricos y variados. ¡Mira que utilizar los angloparlantes la misma palabra para todo pudiendo decir puta, joder, cojones, mierda, ostia, etc etc...!


Os pongo aquí la portada del disco de Kraftwer The Man Machine, para que veáis que recuerda un montón a la que sale en la peli cuando hablan de los nihilistas: http://timeland.blogspot.es/


Y nada más, espero fervientemente que los Cohen vuelvan a estar iluminados algún día y hagan algo tan bueno como esto, estoy en deuda con ellos porque me he reído mucho con esta peli, espero que os gustara!

miércoles, 23 de marzo de 2011

28. Salvar al soldado Ryan


Título: Salvar al soldado Ryan
Idioma en que se proyecta: castellano
Director: Stiven Spielberg
Pais: EEUU
Año: 1998
Reparto: Tom Hanks, Edward Burns, Tom Sizemore, Matt Damon, Barry Pepper, Adam Goldberg, Jeremy Davies, Vin Diesel, Giovanni Ribisi, Leland Orser, Paul Giamatti

Múscia:
John Williams
Premios:
5 Oscar, 2 Globos de Oro, 2 Bafta
Elegida por: Jayro.
Fecha de proyección: 23 de Marzo de 2011
Premios: 5 Oscar, 2 Globos de Oro, 2 Bafta





Aproveché esta noche para matar dos pájaros de un tiro: poner una bélica y poner una de Spielberg. Que son dos cosas que me encantan.
Sobre la película decir que es un referente en el género, coincido con muchos que los primeros 27 minutos son de lo mejor filmado en el género. Pero no solo del desembarco vive esta película. El reparto me parece excepcional. Tom Hanks, al que nadie hubiese imaginado en un papel así antes de esto, creo que clava el personaje. Los secundarios están todos en su papel, destacaría a Tom Sizemore que parece ajustarse muy bien a este tipo de papeles. Matt Damon me gusta, aunque en esta película no destaque de los demás.
La historia es brillante. La discusión sobre si la vida de 8 hombres vale más que la de uno solo está presente casi todo el tiempo.
La fotografía me parece genial. Y la música ayuda a meterte en la situación del momento.
Y luego esta el toque Spielberg, con escenas que sólo a el se le ocurren: en el desembarco que la cámara se meta en el agua. El momento crucial, cuando todos discuten, la forma de romper esa tensión simplemente porque el capitán Miller dice a que se dedicaba. Las escenas del cementerio me parecen acongojantes.
Es una película que pese a durar casi 3 horas no se me hace larga para nada, paso la prueba de no dormirse de ambos Javis....

Punto y aparte debo mencionar a Spielberg. Me parece un genio, de las 28 películas que ha dirigido he visto 23, y de las 5 que no he visto 3 son de las primeras. Creo que afronta los proyectos como nadie y le sabe dar ese toque personal que deja huella. Yo tengo graba la escena de ET con los hombres y las linternas . Además de las películas que ha dirigido, ha estado involucrado en muchas otras que son grandes referentes: Goonies, Gremlims, regreso al futuro, el cabo del miedo y un larguísimo etc

miércoles, 9 de marzo de 2011

27. Reservoir Dogs


Título: Reservoir Dogs
Idioma en que se proyecta: V.O. subtitulada en castellano
Director: Quentin Tarantino
Pais: EEUU
Año: 1991
Reparto: Harvey Keitel (gran Mr White), Tim Roth (Mr. Orange), Steve Buscemi (Mr. Pink, por maricón), Chris Penn (Eddie el Simpático), Lawrence Tierney (el jefe), Michael Madsen (Mr Blonde), Mr. Blue (Eddie Bunker), Mr. Brown (Quentin Tarantino)
Elegida por: Javi A.
Fecha de proyección: 8 de Marzo de 2011

Pues sí, señores, Quentin Tarantino, que llevaba tiempo latiendo en las entrañas de nuestro amado Cineclub, sale a la superficie con toda su fuerza. Se ha cumplido un año de este invento nuestro tan chulo de ver pelis, y me pareció que había llegado la hora de poneros la gran Reservoir Dogs.

Ya sabéis de sobra que soy un Tarantiniano convencido. Y qué os voy a decir de Mr. Brown que no se sepa ya! Avanzo pues que no soy objetivo ni lo pretendo ser. Es una de mis pelis favoritas y por eso os la he puesto.

Si recordabais, habíamos dejado a Quentin malviviendo en un piso compartido en Los Angeles, abandonado casi ya su sueño de ser actor, harto de asistir a castings donde un tipo tan desgarbado y con un careto así no tiene ni tendrá nunca una posibilidad. Ël sigue cautivo de su pasión, el cine, mientras escribe guiones, acude a una escuela barata de actores, y a la vez trabaja en un cineclub donde devora absolutamente todo tipo de películas.
Decide probar como director, y realiza, en compañía de sus amigotes de la escuela de actores, una primera peli (sí, es cierto, podría no considerarse Reservoir Dogs como su ópera prima), de escasísimo presupuesto, que resulta ser un bodrio tal, que decepciona al mismo Quentin tanto como para que no quiera volver a oir nunca hablar de ella. De hecho nadie ha conseguido una copia de la misma, o al menos no se conoce.

Pero de todo ello, Quentin saca una conclusión. Si quiere hacer una peli decente, deberá hacer antes un guión que no implique luego un presupuesto del que no dispone. Así que se pone manos a la obra y comienza Reservoir. Y, voila, además vende su primer guión en serio (True Romance) y consigue 30.000 dólares por él, con lo que decide intentarlo de nuevo.

Afortunadamente, su productor le pone en contacto por casualidad con el gran Harvey Keitel, que se enamora del proyecto, decide participar el mismo como productor también a la vez que como actor, consigue financiación, nuevos actores profesionales, y permite que, con un presupuesto final de un millón trescientos mil dólares, Reservoir Dogs se convierta en realidad. Una vez la peli pasa por el festival de Sundance, donde apasiona y horroriza por igual, Quentin Tarantino pasa a ser conocido para siempre y comienza a ser el director que hoy es.

Yo recuerdo perfectamente la primera vez que la vi. Fue en casa de los padres de Javi, un sábado de esos que solíamos quedar, la trajo Edu que había oido algo de ella, y la vimos. Esa sensación tras ver una peli de "ostia, qué es esto que acabo de ver", sólo me ha pasado con contadas películas, y con Tarantino han sido varias veces. Aquella fue la primera.

Todos conocemos de sobra Reservoir Dogs, su historia de un atraco donde no sale un atraco, violenta y extraña. Yo me sigo remitiendo a esa sensación que intento describiros. Yo no recuerdo Reservoir porque a uno le corten una oreja, o porque salga sangre a puñados, o digan fuck tres veces cada dos palabras. Yo me quedo atrapado desde que salen unos tipos vestidos de negro desayunando y teniendo la conversación más "jódidamente" extraña que hayas presenciado. Luego empieza a sonar la música de "Little Green Bag", el blues de George Baker Select, y esos tipos de negro avanzan por la calle a cámara lenta. Y ya está. Estás atrapado. No sabes de qué va esto pero sólo sabes que nunca antes habías visto algo parecido. Lo que estás viendo es puro talento. Es Quentin Tarantino.

Como pasaba con Sangre Fácil, para mí la peli es una ópera prima de alguien que ama el cine sobre todas las cosas, y que desde vete a saber cúando ha pensado cómo émpezará la peli que algún día hará.

Os podría hablar de la música, de actores que son grandes y que con un personaje grande se salen y pasan a la historia, de encuadres y diálogos, pero, si te gusta Tarantino, ya sabes de qué estoy hablando. Y si no te gusta, nada de lo que diga te va a hacer cambiar de opinión.

Para mí, Quentin es un genio del cine, puro talento que me apasiona. Tan sólo apuntar que, como es mi caso, se puede perfectamente ser fan de Tarantino y a la vez que tu peli favorita sea "La misión". Para aquellos que lo tachen de violento, les diría que lo es, que tienen razón. Yo sólo digo, que, a aquellos que nos gusta, tenemos una inmensa suerte de poder disfrutarlo.


Espero que os gustase la gran "Reservoir Dogs"

jueves, 17 de febrero de 2011

26. Lolita


Título: Lolita
Título original: Lolita
Idioma en que se proyecta: V.O. subtitulada en castellano
Director: Stanley Kubrick
Pais: Reino Unido
Año: 1962
Duración: 152 min
Reparto: James Mason , Sue Lyon, Shelley Winters, Peter sellers
Premios: Nominada al Oscar: Mejor guión adaptado
Elegida por: Javi C.
Fecha de proyección: 16 de Febrero de 2010
Otra vez el gran Kubrick. Ví esta peli hace unos años casi por obligación. Mi hermanita me regaló por mi cumple un pack de películas (en VHS!) de S. Kubrick y me las vi todas, en poco más de una semana. Esta no la había visto y me fascinó, especialmente al verla en V.O.. Me encantaron las voces de los personajes y empecé a cojerle el gustillo a oir las películas con las voces reales de sus protagonistas.
Siempre he sido admirador de Peter Sellers, y el pequeño papel que hace aquí está hecho para él al 100 %. Con razón el director le dió poco más tarde el papel protagonista en "Teléfono rojo..."
También me parece genial tanto James Mason haciendo del marido que trata de evitar por todos los medios a una Shelley Winters que con esa carita de perrito tristón que tiene, no puede hacer otro papel que el de esposa abnegada y sufridora de los desmanes del "padre" que le ha caído a su hija.
Me parece admirable como trata Kubrick un tema tan jodidamente espinoso con tanta delicadeza e incluso humor. Todo se entiende sin mostrar casi nada.
No he leído el libro ni visto la versión con Jeremy Irons, me apunto como tarea tanto una cosa como otra.

jueves, 3 de febrero de 2011

25. Blade Runner



Título:
Blade Runner
Título original: Blade Runner
Directores: Ridley Scott

Pais: USA
Año: 1982
Reparto: Harrison Ford, Rutger Hauer,Sean Young

Banda sonora: Vangelis
Premios: 2 nominaciones al Oscar , y 3 Baftas

Idioma en que se proyecta: Inglés (V.O. subtitulada en español)

Elegida por: Jayro
Fecha: 2 de Febrero de 2011.

Después de haber puesto 7 películas me he dado cuenta de que solo una es de uno de mis géneros favoritos, la ciencia ficción, así que decidí poner remedio a eso. La película que en principio había elegido no era esta, pero la televisión me la piso, así que la guardo para ponerla dentro de un tiempo.
Respecto a esta película empezar por el director, Ridley Scott, uno de mis favoritos, varias de mis películas favoritas son de él (por lo que ésta no será la última película de Ridley Scott que ponga). En esta película destaca el ambiente que crea, a mi me resulta un poco claustrofóbico. Esa visión de un futuro un tanto decrépito con mezcla de lo antiguo y lo nuevo.
Para mis gusto es un poco lenta, pero aún y todo me parece que el paso de los años no le sientan mal y es una película actual, con una profunda carga filosófica. Y que tiene momentos que han pasado a la historia del cine. "He visto cosas que vosotros no creeríais..."
La banda sonora de Vangelis se ajusta a la película como un guante, ayuda mucho a crear ese ambiente en el que te mete la película. Y el hecho que se usase como sintonía del programa de TVE "En portada" hace que sea una de esas melodías que tengamos en la mente.
Decir que vimos la edición del director, ya que hoy no se puede ver la versión que se proyecto en las salas de cine, cuyo final variaba, y en el cual había un final feliz con una voz en off y unas imágenes de "El resplandor" de Kubrik(wikipedia dixit). Yo no la vi en el cine por lo uqe no puedo opinar cuál es mejor.
En definitiva una gran película y uno de los mitos de la ciencia ficción .

miércoles, 26 de enero de 2011

24. Sangre Fácil


Título: Sangre Fácil (o "Simplemente, Sangre")
Título original: Blood Simple
Directores: Ethan y Joel Coen

Pais: USA
Año: 1983
Reparto: Frances McDormand (la chica), John Getz (el amante), M. Emmet Walsh (el detective), Dan Hendaya (el marido cornudo)

Elegida por: Javi A.
Fecha: 26 de Enero de 2011.


Le tocó el turno a otra de mis pelis favoritas, Sangre Fácil, la ópera prima de los hermanos Cohen...

Cuando la vi por primera vez, en VHS y en mi casita, me impresionó, y sobre todo, me di cuenta por primera vez de qué bien hecha podía estar una película, y que las pelis podían ser algo más que divertidas o entretenidas: podían ser "arte".

La peli pertenece al género negro, y aborda de una manera ciertamente particular una historia clásica de triángulo amoroso con homicidio de por medio. Es deliberadamente lenta, pausada, llena de recursos cinematográficos sorprendentes, con un ambiente cutre y sórdido que lo llena todo, desde los escenarios (el bar de carretera, el típico motel americano, el apartamento chungo...) hasta los personajes, que son unos "perdedores" de libro.

Me gustan muchas cosas de la peli, pero os dejo algunas cosas en particular: Por ejemplo, la música. Esa melodía de cuatro notas de piano que aparece por toda la peli es genial. Y la música que suena en la máquina de discos del bar ("Its the same old song" de los Four Tops), que cada vez que aparece me maravilla: Uno, cuando el camarero la pone y salta a la barra, y hace un pasito de baile con unas converse blancas; Dos: de fondo desde la trasera del bar porque la vuelve a poner el negrito (qué figura el tío) cuando lleva a una titi al bar a solas; Tres: en la escena final cuando funde a negro y se termina la peli.

El personaje del detective, con ese traje hortera que puedes oler su sudor a través de la pantalla... dicen que no puede haber una peli buena si no hay un "buen" papel de malo.

El uso de los sonidos, como no he visto en otra peli: el quirris de la luminaria estropeada, los pasos sobre el suelo de madera, la música del vecino a través de la pared, el grifo que gotea...

Y como ejemplo de escena currada que siempre me maravilla: Los dos protas se han enfadado y duermen en camas separadas, hasta que ella se acerca a donde duerme el tipo para "hacer las paces". Lá camara enfoca al gicho mientras duerme, y crees que la sorpresa relativa es que va a abrir los ojos porque se hace el dormido. El plano cambia a ella, que le mira mientras duerme. Y entonces, se ve la mano de él que la coge por la nuca y la acerca a él. Desaparece ella del plano y quedan las cortinillas de la ventana, que de repente dejan ver la luz de sol porque ya ha amanecido, y reaparece la cabeza de la chica que se despierta. No se puede contar más con menos. (Igual ayuda que sea tu mujer la que tendría que hacer las escenas de sexo para que te rompas la cabeza al filmar, se me ocurre, je,je)

jueves, 23 de diciembre de 2010

23. Robocop


Título: Robocop
Título original: Robocop
Idioma en que se proyecta: Castellano
Director: Paul Verhoeven
Pais: USA
Año: 1987
Duración: 103 min
Reparto: Peter Weller,Nancy Allen, Miguel Ferrer
Banda sonora: Basil Poledouris (el mismo que Conan!)
Premios: 2 nominaciones al Oscar (montaje y sonido) y premio a mejor director en Sitges
Elegida por: Javi C.
Fecha: 22 de Diciembre de 2010
Se acaba este año, pero el cineclub sigue en muy buena forma. Tenía pensada otra peli para este día, pero no me pareció correcta para despedir el año, y menos en Navidad, por lo que opté por el siempre positivo y esperanzador cine de Verhoeven (es, por supuesto, una ironía).
Me encanta el cine de este tío, va directo al grano y no se corta un pelo en mostrar lo que sea, sin las mojigaterías propias de muchas pelis americanas. Desde la entretenida Los Señores del Acero a la delirante Starship Troopers, se comprueba enseguida que no estamos ante un cine convencional.
Esta Robocop la vi, como tantas otras, en mi adolescencia, que coincidió, para mi fortuna, con la época dorada del cine fantástico: los años 80.
Disfruté como un enano en el cine viéndola (al menos fuí dos veces). Impactó en mi tierno corazoncito la escena de los malos-malérrimos acribillando al pobre Murphy, me maravillé con lo molón que era el traje de Robocop, con esa pistola tan bien integrada en la pierna, ese "chump-chump" del tío al andar, me encantó el humor negrísimo que destilan muchas escenas (impagable la del mecha convirtiendo en pulpa al pobre ejecutivo que le apunta con la pistola)...
El argumento reconozco que es como una cutre-peli de Charles Bronson pero con más medios, pero todo lo demás está muy por encima de ese tipo de películas, y se puede ver hoy en día sin que chirríen mucho los efectos ni las actuaciones.
En fin, que es una de mis pelis de ciencia ficción favoritas y quería compartirla con mis compinches de cineclub.

jueves, 9 de diciembre de 2010

22. Matrix


Título: Matrix
Título original: The Matrix
Idioma en que se proyecta: Español
Director: Larry y Andy Wachowski
Pais: USA
Año: 1999
Duración: 136 min
Reparto: Keanu Reeves, Larence Fishburne, Carrie-Ann Mose
Banda sonora: Don Davis
Premios: 4 Oscars, entre otros.
Elegida por: Jayro
Fecha: 9 de Diciembre de 2010.



Esta pelíecula la tenía pensada desde hace mucho para inaugurar la nueva tele. Y a punto estuvo el señor Castro de pisármela, pero bueno al final pudo ser.
Para mí, y para mucha gente , esta película marca un antes y un después. Primero, aunque no principalmente, por el argumento, la posibilidad de que estemos en un "sueño" pero seamos incapaces de saber que estamos soñando, la adaptación de hechos cotidianos que explican esa teoría( como que los deja-vu son alteraciones cercanas del programa), hacen que tiempo después de haberla visto sigas dándole vueltas a las cosas.
Por otro lado los efectos visuales marcan el camino a muchas películas que vinieron después, el bullet-time nos dejo a muchos con la boca abierta y a mí, sin tener ni idea de cómo se habían podido filmar esas escenas. La estética de la película, pese a ser demasiado oscura para mi gusto, esta muy bien lograda. Las escenas de acción, además del bullet-time ya comentado, son bastante buenas.

En definitiva es una de esas películas redondas