- Porque somos tres amigos a los que nos gusta el cine.
- Porque nos gusta ver películas en casa y comentarlas después
-Porque cada uno tiene sus "tesoros fílmicos" que quiere hacer ver a sus amigos para ver si les gustan tanto como a uno mismo
-Porque ademas de ver pelis, cenamos muy agusto mientras tanto
-Y porque queremos aprender más de cine!
¿Cuando empezó todo esto?
-La primera película se proyectó el 3 de Febrero de 2010.
¿Y cuánto va a durar?
-Lo haremos durar todo lo que se pueda, mientras haya cine, habrá Cineclub.
martes, 29 de abril de 2025
280. John Wick 2: Pacto de Sangre
Director: Chad Stahelski
Título Original: John Wick: Chapter 2
Idioma en que se proyecta: VOSE
País: USA
Año: 2017
Duración: 122
Reparto: Keanu Reeves, Laurence Fishburne, Riccardo Scamarcio, Ruby Rose, Lance Reddick, Peter Stormare
Elegida por: Jayro
Pues no era esta la película que tenía pensada para esta sesión. Pero la película que puso , aunque fuese a la segunda, nuestro compañero Nefasto, me inspiró.
Tenemos muchas secuelas pendientes en nuestro cineclub y, aunque la mayoría no supera la primera entrega, creo que sería conveniente ir acabando con el tiempo. Este es el caso de John Wick, que creo , y por eso me inspiró, es una especie de día de furia. Todo empieza porque al tipo le roban el coche y le matan al perro y de ahí surgen los demás acontecimientos, a medida que el protagonista se cabrea más y más…
Creo que es una película que se está volviendo de culto, no tanto por las películas en sí, que también. Pero por el lore que se genera alrededor, esa sociedad de “malotes” que tienen sus propias reglas, refugios, incluso monedas.
Por otro lado creo que la película está muy bien hecha. Sigue justo después de donde lo dejó la primera, tiene ritmo y explora mucho el lore que mencionaba antes. Pero para mí , lo mejor de esta saga es que las escenas de acción están muy bien hechas. Creo que Keanu ha conseguido darle una impronta propia a las escenas de acción, creo que entre la saga Matrix y esta, ha perfeccionado mucho las escenas de acción. Cómo no destacar aquí la escena de “mató a 3 hombres en una cafetería con un lápiz”. Me encanta cómo la van “cocinando” hasta que se “ejecuta”.
En fin , que espero que mis compañeros disfrutaran de esta ensalada de hostias que es esta película...
jueves, 3 de abril de 2025
279. Un día de furia.
Título: Un día de furia.
Director: Joel Schumacher
Título Original: Falling Down
Idioma en que se proyecta: V.O. subtitulada
País: USA
Año: 1993
Duración: 112´
Reparto: Michael Douglas, Robert Duvall,
Premios: Pues no.
Elegida por: Notoriamente Nefasto
Pues ya está. Lo conseguí. La peor y más desastrosa sesión
del cineclub tras 278 películas, nada menos, más de 15 años de vernos, es mía.
El título de más tonto y peor sesión lo tengo yo. Pa mí. Ni pelis indias, ni
gatos tristes. Me superé. Poner una peli ya puesta, sin saberlo, es mi logro.
Con dos cojones. Gilipollas, pero con dos cojones.
No pasa nada. Si Val Kilmer se me murió, si mi primera
opción se me cayó, yo siempre tengo un plan B (o C) en la recámara. Menudo soy yo. Un campeón de
los errores, pero que nunca se rinde.
Así que cayó “Un día de furia”. La iba a poner seguro, pero
pensaba que más tarde. “Falling Down” es el título original. Cayendo, no? Podría
traducirse. No sólo soy un hacha de cagarla, también mi dominio del inglés es
memorable.
Hablando de memoria, yo la recordaba diferente. Era otra
época, los noventa, definitivamente. Los Martes y Trece salían en la tele
diciendo “mi marido me pegaaa”, o cantaban “Sooooy Maricón, Maricón, de
Espaaaaña!”, y nos reíamos. Y no pasaba nada. No voy a negar que lo echo menos
un poco.
El caso es que, en mi memoria, las peripecias de Michael
Douglas se parecían más bien a las de Bombita Darín, es decir, a las de un tipo
normal que, de repente todo el mundo le tocaba los cojones, hasta que la líaba, en
un día de furia justificada. No recordaba ni el final ni nada más, la verdad.
Pero vista la película ahora, resulta que está mejor puesto “Falling
Down”como título de la peli, que la traducción patria. Es la historia de un
tipo que cae. Le tocan los cojones mucho, es cierto, pero la lía. Porque es la
historia de un tipo de esos que no acepta que su pareja le diga hasta luego, y que
la lía muy gorda. Y mal. Muy mal.
Curioso que no recordase esto de cuando la ví entonces. No
se hablaba por aquel entonces tanto de violencia machista, ni de asesinatos
machistas, ni nada de eso. No porque no existieran. Sino que no se hablaba.
Estábamos a otras cosas. Probablemente asesinatos en la nuca, bombas y secuestros,
no nos dejaban intentar arreglar todo a la vez.
Algunas violencias, mal que bien, las hemos superado. Toca
ir a por las siguientes. No hay día de furia que justifique nada. Nada de nada.
miércoles, 19 de marzo de 2025
278. UNA CUESTION DE TIEMPO
Título: UNA CUESTION DE TIEMPO
Director: RICHARD CURTIS
Título Original: ABOUT TIME
Idioma en que se proyecta: V.O. Subtitulada
País: REINO UNIDO
Año: 2013
Duración: 120'
Reparto: Domhnall Gleeson, Rachel McAdams, Bill Nighy, Margot Robbie
Premios: Mejor filme europeo en el festival de Donosti, y otros varios.
Elegida por: Sr. Marrón
Tras comprobar, horrorizado, que nuestro cineclub se estaba convirtiendo en un pozo de infinita tristeza y desesperación gracias a películas de melancólicas a muy deprimentes que llevábamos poniendo desde la sesión 267, tras haber pasado por un interesante, pero árido, período Danés, por pelis de crímenes a abuelas previa violación, viajes a través de desiertos africanos para acabar en el fondo del mar, guerras chinas infinitas, banalización de la pederastia gracias a directores españoles, y otros horrores y sufrimientos varios, decidí dar un puñetazo en la mesa, y cambiar esta deriva descorazonadora que estábamos cogiendo.
miércoles, 5 de marzo de 2025
277. Abre los ojos
Director: Alejandro Amenábar
País: España
Año: 1997
Duración: 117'
Reparto: Eduardo Noriega, Penélope Cruz, Chete Lera, Fele Martínez, Najwa Nimri
Premios: Muchas nominaciones a los goya
Elegida por: Jayro
A raíz de un comentario sobre el cine español, me puse a revisar la trayectoria que llevábamos en el cineclub, y me di cuenta de que teníamos una gran deunda pendiente. No habíamos puesto ninguna peli de Amenábar, yo creo que de los directores más internacionales que tenemos (Sí, por encima de Almodóvar). Así que entre la tesitura de qué película poner su ópera prima, Tesis( que me extraña que a estas alturas no hubiese puesto el Señor Marrón) o la película que le lanzó a la fama , Abre los ojos. Ambas películas se parecen mucho; mismo director, casi mismo reparto, mismo género, misma duración, mismo compositor de banda sonora. El caso es que eligieron la segunda.
Yo tengo una teoría con los directores de cine. Hay directores que te hacen les "encargan" hacer una película y pueden ser muy buenos y hacerlo muy bien, y hay directores que son la película, que imprimen en ella un sello inconfundible y que sin ellos la peli no sería lo mismo. Mientras que en los primeros se puede encargar a otro que puede que lo haga igual de bien. Pues creo que Amenábar es de la segunda categoría. que te deja un toque personal y una implicación única.
Era una peli que no había vuelto a ver desde que la vi en el cine, por lo que pese a que la recordaba, había detalles que no. Lo primero, y lo comenté a mis compañeros en la introducción, creo que Amenábar es el Shyamalan español (pero Amenabar es anterior al indio). Sus películas siempre tienen un giro insospechado al final y te pasas media película dudando de lo que estás viendo, si es real o no. Esta no iba a ser menos. Es una peli donde empieza todo bastante normal y luego te empiezas a comer el tarro diciendo "qué coño está pasando aquí?".
Este tipo de películas me recordó a unas cuantas de aquella época de las que ya hemos puesto algunas (todo es mentira, el otro lado de la cama, el día de la bestia, etc...)y otras que nos quedan por poner (historias de Kronen, Martin Hache, etc..) que nos muestran un Madrid con la movida recién terminada, como esa ciudad donde no se pone el sol, donde siempre pasa algo.
El reparto creo que está bien, y digo creo, porque es de esas películas donde el principal protagonista es la historia. Así que mientras los actores no te saquen del "trance" , creo que hacen bien su papel. Penélope está muy comedidda, Eduardo Noriega todavía más, y Najwa Nimri (buena actriz, mejor contraseña) está en ese papel de tipa con mala hostia , capaz de hacer lo que sea por salirse con la suya. Un papel que lo ha repetido en bastantes ocasiones (la casa de papel, vis a vis, etc...)
Sobre la banda sonora pocu puedo decir. y eso que me propuse prestar atención, ya que es una marca de la casa que Alejandro componga la música de sus películas. Pero la historia te atrapa y , por lo menos yo, mo pude prestar atención a otros detalles.
Creo que es una buena película de suspense, muy identificable con su director, y espero que mis compañeros disfrutaran de ella. Creo que sí porque no tuve que decirles "abre los ojos"
miércoles, 5 de febrero de 2025
276. Lo Capitano
Título: Yo Capitán
Duración: 121´
Reparto: Seydou Sarr, Moustapha Fall
Premios: Premio del Público de San Sebastian a la Mejor película europea, entre otros.
Elegida por: Notoriamente Nefasto
El cine es muchas cosas, es entretenimiento, es arte, es
cultura, es pasión, pero también puede ser denuncia social. Es un poderoso instrumento
que puede servir para criticar la sociedad que nos rodea, y llamar la atención
sobre problemas que de otro modo quizás no viéramos.
Lo Capitano, o Yo Capitán, nos cuenta, denuncia, un problema
del que creo que sólo vemos una parte. Nos están contando la inmigración de
muchas maneras. Los políticos, sólo para conseguir sus sucios votos. La prensa,
cuando no es para ayudar a los políticos de su bando, la cuenta muchas veces
sólo en lo que nos atañe. De manera parcial. Lo que vemos desde nuestro afortunado
y privilegiado entorno europeíto, donde nos molestan, también nos duelen a
veces, por supuesto que sí, las pateras que llegan, los inmigrantes que
recorren nuestras calles al asalto de una vida mejor.
Afortunadamente hay buenos periodistas, hay buenos cineastas
como Matteo Garrone, que denuncian, que describen, cosas que tenemos que saber.
Para poder formarnos una opinión. No dejo de recomendar el podcast de El
Confidencial con Marta Ayer, y aquí descubrí porqué nos cuentan, contamos, mal,
la inmigración.
Porque antes de escuchar la charla de Marta con César
Dezfuli, fotoperiodista y ganador del World Press Photo 2023 por su serie “Pasajeros”,
yo ya había visto “Lo Capitano”, de Garrone.
Y como he decidido que no voy a dejar pasar ni una sóla ocasión
de contar cómo yo veo la inmigración, especialmente cuando alguien delante de
mí, se permita decir que nos invaden, que tienen la culpa de todo, que repita
lo que los Trump, Melonis, Elon Musk, Abascales del mundo quieren que creamos, decidí poneros esta peli. No digo que yo tenga
razón. Digo que voy a contar mi opinión. No me voy a callar.
¿Qué cuenta “Yo Capitán”? Cuenta lo que los europeos no
vemos. Cuenta cómo y porqué los chavales africanos de 16 años deciden salir de
su hogar, dejar a sus familias, para comenzar una terrible aventura que, no
comienza entrando a una patera en la costa marroquí o mauritana, no. Comienza
en un autobús que sale de su pueblo.
Y si consiguen llegar a esa maldita patera, en busca de una
vida mejor, será porque, milagrosamente, habrán sobrevivido a mafias, desiertos
e hijos de puta varios, durante días y kilómetros. Para poner sus pies en un barco
de mierda, en el que intentarán sobrevivir y no morir ahogados como los más de
2.000 que mueren cada año en nuestro Mediterráneo, y entonces llegar a nuestras
playas, para que, entonces, y sólo entonces, sepamos que están ahí.
La peli nos cuenta eso. Y además, creo que lo hace de manera
magistral, con dos actores, supuestamente aficionados, que tienen una mirada
que ya quisiera Robert de Niro. Pero es la única reseña técnica de la que
quiero dejar aquí constancia.
Porque lo que la peli quiere contar, lo que yo quiero contar
aquí, es que todos somos la misma tribu. Que su problema, es nuestro problema.
Y que no lo queremos solucionar, porque, seguramente, no tenemos ni puta idea
de cuál es el problema, o porque, quizás, somos demasiado egoístas. Pero somos
la misma tribu. Volando juntos en esa pequeña bolita azul.
miércoles, 22 de enero de 2025
275. Que Dios nos perdone
Título: QUE DIOS NOS PERDONE
Director: RODRIGO SOROGOYEN
Título Original: QUE DIOS NOS PERDONE
Idioma en que se proyecta: V.O. Castellano
País: España
Año: 2017
Duración: 125'
Reparto: Antonio de la Torre, Roberto Álamo, Luis Zahera, Javier Pereira
Premios: 1 Goya a mejor actor (R. Álamo) y otras muchas nominaciones y premios en nuestro país
Elegida por: Sr. Marrón
Vuelve Sorogoyen al Cineclub con este thriller castizo, bruto e intenso a partes iguales.
miércoles, 18 de diciembre de 2024
274. Pesadilla antes de Navidad
Director: Henry Selick
Título Original: The Nightmare Before Christmas
Idioma en que se proyecta: Español
País: USA
Año: 1993
Duración: 76'
Reparto: Danny Elfman, Chris Sarandon, Catherine O'Hara
Elegida por: Jayro
Dadas las fechas, estaba casi obligado a poner una peli navideña. estuve buscando cuáles eran las típicas y vi que la mayoría ya las habíamos visto. Hasta que en esa lista vi un título que aparecía siempre, y que yo no había visto y, además, tenía ganas de ver. ASi que me decidí por esta película.
Lo primero que descubrí es que, pese a lo que la mayoría de la gente piensa, esta película no la dirigió Tim Burton. Tim Burton es "solo" el guionista y el productor. Y eso que la película la presentan "Tim Burtons The Nightmare Before Christmas". Bueno, así que la primera "decepción" fue incluso antes de verla.
Estamos ante una película que, aunque sea de animación, no es para niños. me pareció muy muy oscura. Los personajes y la historia son muy de Tim Burton. a veces difíciles de entender. Es cierto que tiene ese toque de humor, también muy oscuro, que no es para todo el mundo.
Técnicamente me pareció muy buena. Normal que no quieran hacer una segunda parte, porque entiendo que el trabajo que lleva es infernal, pero eso no salva que la "oscuridad" llene todo. No me gustó mucho, y eso que el inicio, con los pueblos con las diferentes festividades, me pareció una idea genial.
Sobre la música, el único del trío que la había visto nos dijo que era muy buena, y que en su casa se pasaban cantando las caciones meses, después de verla. Pues, me temo que no comparto esa opinión. Las canciones me parecen flojitas, y no recuerdo para nada alguna de ellas hoy.
Hasta ahora las pelis de Tim Burton, no me habían disgustado; tanto "Mars attack" como "Eduardo Manos tijeras" me gustaron y aunque, sobretodo en la segunda, si se aprecia un poco de esa "oscuridad" que tiene Tim burton, no me llegaron a parecer tan oscuras.
En definitiva, que me alegro de haber quitado esta película de mi lista de "pendientes", pero no creo que la recuerde como una de mis favoritas.
miércoles, 4 de diciembre de 2024
273. ¿Qué he hecho yo para merecer ésto?
Título: ¿Qué he hecho yo para merecer ésto?
Idioma en que se proyecta: Castellano castizo
País: España
Año: 1984
Duración: 101´
Reparto: Carmen Maura, Verónica Forqué, Chus Lampreave, Ángel de Andrés Lòpez, Javier Gurruchaga, y bastantes más.
Premios: Prestigiosos San Jordi de Cinematografía año 85
Elegida por: Notoriamente Nefasto
Con afán didáctico y completista, decidí traer por fin a
nuestro prestigioso Cineclub al que, con permiso de Buñuel, es seguramente el
director español más famoso e internacional, y que, a estas alturas de la película,
nunca mejor dicho, aún no se había asomado por aquí.
Nunca he sido yo muy fan de Pedro, aunque cierto es que en
los 90 solía ir al cine a ver sus películas, en ocasiones recuerdo incluso
junto con el Sr. Marrón. Átame, Tacones lejanos, Kika, hasta Todo sobre mi
madre, fueron películas que veíamos al menos entretenidos.
Es un tipo que me cae simpático, creo que honesto,
comprometido políticamente, y sabéis ya que a mí me cuesta bastante separar al
autor de su obra. Pero creo también que cuando entró en el siglo XXI, se vió
bastante superado por su fama, quizás padeciendo con cierta justicia el síndrome
del impostor, pergeñando algunas películas que me hicieron borrarme del
seguimiento de su filmografía, tras más de un “es la última vez que pico”.
Ha sido recientemente, tras ver en el cine “La habitación de
al lado”, incumpliendo como suelo mis promesas, que me pareció que la peli no
estaba mal. Ha ganado el Festival de Venecia con ella, y creo que también está
más liberado de su autopresión por ser tan genial como lo ven. Es lo que tiene
cumplir años, quizás.
Le reconozco un estilo único y muy reconocible, con esas
historias de personajes más bien de andar por casa, casi siempre mujeres o
variopintos en lo sexual, colores destacados, temas transgresores, que le han
llevado a ser conocido y prestigioso en los círculos cinéfilos. Muchas veces
ese conocimiento de directores extranjeros, si es de un país exótico mejor, queda
genial para demostrar al resto nuestra sapiencia cinéfila, por el mismo motivo
que, decir que Spielberg es bueno, rebaja tu caché en esos mismos círculos. No
creo que Pedro sea el Aki Kaurismäki de turno, ya que gasta Palmas y Leones de
Oro, e incluso Óscares, pero no todo lo que hace es genial, desde luego.
Disfruté ¿Qué he hecho yo para merecer esto?, de cuando
Pedro aún no era tanto Peeedro. Reconozco que la película es rara e imperfecta,
pero el tono general me resulta divertido. Los personajes rozan muy sutilmente,
no se sabe porqué lado, el límite entre lo exagerado y lo posible, y el desparpajo
con el que se cuenta las cosas que les pasan, que a veces no van a ningún lado,
me convence. Muestra además una España de los 80 que es muy reconocible para
los que tenemos algunos años, con esos cuadros de ciervos y paredes empapeladas,
esos padres que están todo el día fuera currando y esas madres que no sólo trabajan
en casa sino que tienen que ir a limpiar casas ajenas para llegar a fin de mes.
Hemos cambiado desde entonces, no siempre para mejor, pero
recordar de dónde venimos ,hace nada, me parece imprescindible, y si es con
cierto humor, mejor aún. Además, yo creo que a Jayro le encantó.
miércoles, 20 de noviembre de 2024
272. Eyes Wide Shut
Título: Eyes Wide Shut
Director: Stanley Kubrick
Título Original: Eyes Wide Shut
Idioma en que se proyecta: V.O. subtitulada
País: Reino Unido
Año: 1999
Duración: 159'
Reparto: Tom Cruise, Nicole Kidman, Sidney Pollack,
Premios: Pocos, pero muchas nominaciones
Elegida por: Sr. Marrón
Escapando ya del ciclo Coreano-Danés, decidí poner otra peli más de mi querido Kubrick, en paz descanse.
miércoles, 6 de noviembre de 2024
271. Lazos de Guerra
Director: Kang Je-gyu
Título Original: Taegukgi Hwinalrimyeo
Idioma en que se proyecta: VOSE
País: Caorea del Sur
Año: 2004
Duración: 140'
Reparto: Jang Dong-gun,Won Bin,Lee Eun-ju
Elegida por: Jayro
Con todas las condiciones que me pusieron mis compañeros , pensé en darle una oportunidad a ese "Dogma" Danés. Pero me dio mucha pereza así que busqué otras alternativas más alejadas de las tierras nórdicas. Como una de las posibilidades que me abrió mi compañero era la de pelis bélicas, dudé poco en tomar este camino. Pero tenía que ser algo "diferente", así que le pregunté a sabiondo de google cuáles eran las mejores películas bélicas de la historia. Y entre muchas que ya hemos visto, apareció esta que , evidentemente ni me sonaba. Vi que las críticas no estaban tan mal. Así que me decidí por esta famosa (en Corea) película bélica. Ambientada en la guerra de Corea. Así que aquí tenemos la primera película Coreana del cineclub
Inciso histórico. Al final de la IIGM los americanos y los rusos decidieron repartir Corea en dos. El norte bajo protección rusa, y el sur bajo protección Americana. Después de varias escaramuzas, Corea de Norte invadió el sur para unificar ambos paises. y de ahí la guerra que acabó involocrando a China también.
La película tiene un parecido a salvar al soldado Ryan. por la forma en la que es contada, desde el presente con un viaje al pasado, para volver al presente. También es igual de emotiva. Creo que está bien hecha, con sus momentitos gore para el señor Marrón, y como toda buena película de guerra usa para darle más realismo/dureza a las escenas.
Refleja también que todas las guerras son una mierda, en la que afloran lo mejor y lo peor de los hombres.
habiéndo visto solo una película es difícil generalizar, pero creo que es un cometario que he leído, y es que las películas orientales, tienes dos defectos a ojos de los occidentales: duran más de lo que deberían y son un poco sobreactuadas. He de decir que ambas cosas están presentes en esta película. Se podía haber reducido la duración, por lo menos en 20 minutos. Y luego hay momentos en los que casi te da la risa de lo "intensos" que se ponen,
De todas formas, creo que la peli no estuvo mal (con 20 minutos menos hubiese estado mejor), y aunque escuché como se cerraba algún ojo en mis compañeros, quiero pensar que no fue tan terrible como se temían durante la presentación .
miércoles, 16 de octubre de 2024
270. Under Sandet (Land of Mine)
Título: Land of Mine (en inglés) Bajo la Arena
Director: Martin Zandvliet
Título Original: Under Sandet (en danés, supongo)
Idioma en que se proyecta: V.O. con subtítulos.
País: Dinamarca, claro, Dinamarca!
Año: 2017
Duración: 100´
Reparto: Roland Moller, y otro montón de daneses con nombres daneses, como Roland.
Premios: Nominada a los Oscar como mejor extranjera, Europeos, y cosas así.
Elegida por: Notoriamente Nefasto
Recogí el guante de Mr. Brown, y su idea de encadenar
películas, si bien el reto era más difícil de lo que uno pueda esperar.
Podía elegir entre: una peli danesa (por películas danesas
va a ser…), una peli donde salga Mads Mikkelsen (la opción fácil, nunca me gustó
lo fácil…), o una peli del gran director Nikolaj Arcel (me venían tantas a la
mente, que, como digo, no me gustan las opciones fáciles)
Así que, buceé en el proceloso mar de las películas danesas,
hasta toparme, por supuesto, con la corriente “Dogma”, de los amigos Lars Von Trier
y Thomas Vinterberg. Es lo suyo. Lo más representativo del cine danés, que mis
respetados miembros del Cineclub merecen degustar sin paliativos. Sin rencores
ni excusas, porque la magnífica idea de encadenar pelis danesas, pongo a Dios
por testigo, no ha sido mía.
Hay mucho donde elegir: musicales tristes con Börjk y Palmas
de Oro incluidas como “Danzando en la oscuridad”, dramones igualmente premiados
y reconocidos como Rompiendo las Olas, películas icónicas como “Europa” que incluso degusté (y casi me costó una
embolia) siendo un mozalbete, asesinos despiadados como en “La casa que Jack
construyó”, renombradas y asequibles actrices como Nicole Kidman en Dogville.
Todo esto si repasamos alguno de los grandes hits de Lars, claro, que también
podemos irnos a otro clásico, como “The Celebration”, del Vinterberg, y
disfrutar de comedia danesa en estado puro.
En mi defensa, acumulando aún más coartadas perfectas para
una posible acusación de crimen cinéfilo, tengo que decir que además las he
visto, sino todas, casi todas. Si no enteras, hasta donde mi paciencia ha
llegado en muchas de ellas. Que todas duran como mínimo 150 minutejos de nada,
y encima son arte puro, que se te hacen cortas.
Pero como soy un bendito. Y aunque ni el fiscal más salvaje
hubiera podido alegar absolutamente nada ante mi impecable defensa en ese
hipotético juicio por “atorramiento con ensañamiento danés” que podría a
alguien ocurrírsele podría celebrarse, he decidido ser benévolo.
Así que opté por una peli danesa, sí, qué le vamos a hacer,
pero bélica, y con buenas críticas (ojo, que las anteriores también tienen
críticas buenísimas). Porque soy bueno. Muy bueno.
La peli, que no había visto antes de nuestra sesión, por
supuesto, no estaba mal.
Me gustó el tema, que no había visto antes en el cine, que
es cómo y a qué coste se quitaron el mogollón de minas que se pusieron en las
playas europeas durante la II Guerra Mundial.
Y me gustó, sobre todo, cómo refleja la peli que, cuando
odiamos a un colectivo, como, por ejemplo, “los alemanes”, o “los nazis”, o “los
inmigrantes”, o “los votantes de ultraderecha”, odiamos mucho y bien. Pero
cuando convives de cerca con la persona, la más de las veces, resulta que,
efectivamente, ahí hay efectivamente, una persona.
Pero que no pare la fiesta! Encadenemos ésta peli danesa,
con otra peli danesa, o en la que aparezca Roland Moller, o que sea bélica, o
que sea del año 2017. Porque si me pongo a ser malo, no salimos del bucle danés
en un año.
miércoles, 2 de octubre de 2024
269. La Tierra Prometida
Director: Nikolaj Arcel
Título Original: Bastarden
Idioma en que se proyecta: Danés, pero con subtítulos en español, venga
País: Dinamarca
Año: 2023
Duración: 118´
Reparto: Mads Mikkelnsen, Amanda Collin, Simon Bennebjerg,
Premios: Varios en Europa a mejor actor, fotografía y vestuario
Elegida por: Sr. Marrón
Vi esta película el año pasado por verla, quizá tan sólo porque el actor protagonista me gusta mucho cómo actúa, y porque pocas pelis tiene que no merezca, aunque sea un poco, la pena verlas.
miércoles, 11 de septiembre de 2024
268. Rebelión en el fuerte
Director: Raoul Walsh
Título Original: Saskatchewan
Idioma en que se proyecta: ESPAÑOL
País: USA
Año: 1954
Duración: 87'
Reparto: Alan Ladd , Shelley Winters , J. Carrol Naish , Hugh O'Brian , Robert Douglas
Elegida por: Jayro
Ya les avisé a mis compañeros que no era una buena película, pero sí que era una de esas películas de mi infancia. Como les conté a mis compañeros era una de esas películas que teníamos grabada en una cinta vhs y que mis hermanos y yo veíamos una y otra vez.Recuerdo que con mi hermano nos inventamos un juego de palabras que se llamaba "Indio-vaquero-pistola", y creo que sería influenciado por esta película.Hacía mucho, yo diría que más de 35 años que no la veía. Es que no creo que la hayan echado por la tele muchas veces.
Esta me parece una película más de "vaqueros" que la diligencia. Se ven más indios, más combates. Aunque es cierto que es una película del oeste canadiense, ya que los vaqueros son los de la polícia montada de canadá, en vez de los del séptimo de caballería. Con su bueno muy bueno, la chica en peligro y un malo que al final resulta que no es tan malo. Lo suficiente para entretenerte cuando tienes 10 años, y cuando tienes más también!!!
Es cierto que es una peli sencilla y sin pretensiones, pero me mola la fotografía, mostrando esos paisajes que sí que te hacen pensar en cómo sería la "conquista del oeste".
Lo que sí que me pasa con las peliculas de "indios y vaqueros" es que cuando era niño los vaqueros siempre eran los buenos( es lo que mostraba la película), pero con la edad te das cuenta de que los vaqueros eran los malos, porque echaban a los indios de sus tierras.
En fin que aunque no fuese una gran película pasé un buen rato compartiendo este trozo de mi infancia con mis compañeros.
miércoles, 21 de agosto de 2024
267. La diligencia.
Título: La diligencia.
Director: John Ford.
Título Original: The StageCoach
Idioma en que se proyecta: Castellano doblado.
País: USA
Año: 1939
Duración: 96´
Reparto: John Wayne, Claire Trevor, Thomas Mitchell
Premios: Óscar a Thomas Mitchell como mejor actor-doctor de reparto, y Óscar a la mejor música.
Elegida por: Notoriamente Nefasto.
Si el juego consiste en poner una peli de la infancia, yo
tengo que poner una de vaqueros. Y probablemente “La Diligencia” sea de las que
más recuerdo, junto con “Caravana de mujeres”, que ya salió por aquí.
Vale, están las de Star Wars, las de Indiana Jones, las de
Rambo, las de Mad Max, la de E.T., todas esas que me hicieron adorar el cine
desde chiquitín, pero muchas ya han salido por aquí, y las del Oeste fueron las
principales. Las que veíamos toda la familia, siempre que no tuvieran rombos
(las del Oeste jamás tenían rombos), y que luego yo recreaba con miles de variaciones
por el suelo de mi habitación con mis Click de Famobil (véase playmobil), y mis
airgamboys (sí, airgamboys). Solían ganar éstos últimos, porque podía mover sus
piernas y eran más altos y mejor equipados, aunque luego el mercado, (es el mercado,
amigo…) acabara con ellos. Maldito seas, Mercado.
Mi infancia fue realmente así. No sé la de horas y horas que
jugué con muñecos de plástico de todo tipo y tamaño, recreando miles de
batallas, en las que, invariablemente ganaban los buenos. Todo encajaba
perfectamente en aquel universo a ras de parqué, de pocas chicas, malos malosos,
y héroes que acaban triunfando. Echo de menos esos ratos, los echo de menos de
veras.
Ya crece luego uno para comprobar que no siempre las cosas
salen bien, y que las chicas realmente merecen la pena, aunque a veces duelan. Yo
he crecido acompañado de esa mirada al mundo que tiene la Diligencia.
En el mundo hay tipos mediocres, tipos malos, tipos que
engañan, chicas muy variadas, gente que tiene que decirte cómo hay que hacer
las cosas, en el mundo hay de todo, vamos, pero yo echo de menos al héroe. En La
diligencia, de repente aparece el héroe. Ese tipo que paraliza todo con su
presencia, sin hacer nada, y que hace lo que tiene que hacer. Tiene presencia,
enamora a las chicas, tiene amigos fieles, y, sobre todo, hace lo que tiene que
hacer. Por eso precisamente igual es que enamora a las chicas y tiene amigos
fieles.
Cuando John Wayne aparece en escena, sabes que es el héroe.
Esta es probablemente la primera de las películas donde aparece, pero aunque no
supieras de él antes, sabes que es el que corta el bacalao.
Está también la chica, claro. A mí me parece guapa. Ya de
chico me lo pareció, y, aunque intuía que quizás no se había portado siempre bien,
sabía que de ahí en adelante era ella la que merecía la pena.
Están todos metidos dentro de esa diligencia, donde les
pasan cosas, cosas que sacan de cada uno de ellos cómo es en realidad.
Sigo pensando que La Diligencia es una gran película, que
cuenta cosas perfectamente actuales, 85 años después de filmada por John Ford.
Cosas contadas al hombre que hoy soy, pero también al niño que fui.
miércoles, 31 de julio de 2024
266. STAR WARS. El retorno del Jedi
Título: El retorno del Jedi
Director: Richard Marquand
Título Original: Return of the Jedi
Idioma en que se proyecta: V.O. subtitulado
País: USA
Año: 1983
Duración: 133'
Reparto: Mark Hamil, Carrie Fisher, Harrison Ford, David Prowse, Billy Dee Williams
Premios: 1 Oscar a mejores efectos visuales, varios Baftas
Elegida por: Sr Marrón
Como Jayro me había pisado ya miserablemente las partes 1ª y 2ª de SW ( o, siendo puristas, la IV y V), antes de que vuelva a tomar la iniciativa, me adelanto y pongo el cierre de la trilogía original de la mejor saga de todos los tiempos habidos y por haber.
miércoles, 19 de junio de 2024
265. La princesa prometida
Director: Rob Reiner
Título Original: The princess bride
Idioma en que se proyecta: VOSE
País: USA
Año: 1987
Duración: 98'
Reparto: Cary Elwes, Robin Wright, Mandy Patinkin, Chris Sarandon, Christopher Guest, Wallace Shawn, André el Gigante, Fred Savage, Peter Falk
Premios: Una nominación a los oscar y un Grammy por la banda sonora
Elegida por: Jayro
Les propuse a mis compañeros hacer un ejercicio de volver a nuestra niñez y poner las pelis que recordamos de nuestros tiempos mozos. Aunque es cierto que esta peli más que de mi niñez era de mi preadolescencia.
Así que con esta premisa no dudé y elegí esta película (He de admitir que fue un poco al revés, escogí la peli y busqué una excusa para ponerla(como si necesitase una excusa para ponerla)). Esta es una de esas películas que recuerdo ver con mis primos y sabernos los diálogos.
Es una película que me gusta mucho, de hecho pensaba haberla puesto en la sesión 250. El planteamiento de la historia me parece muy sencillo. Es para niños. Aunque creo que tiene algo más de fondo. El planteamiento del autor, William Goldman, al escribir el libro; vamos a contar una historia donde no haya tiempos muertos, donde siempre pase algo, se refleja muy bien en la película. No hay escenas de transición o diálogos que no aportan nada. No hay gente yendo de un sitio a otro, solo por ir.
Tiene, además , 3 de esas frases que son parte de la historia del cine: “como desees”, “inconcebible”, y el “soy Iñigo Montoya, tú mataste a mi padre, prepárate a morir” .
Aparece nuestro amigo “Kevin Arnol” antes de aquellos maravillosos años”. Tampoco es que sea el papel de su vida, pero creo que lo hace bastante bien. Sobre los dos protagonistas
Por aquel entonces no me percaté, o a lo mejor sí, pero eran cosas que no me importaban mucho, la banda sonora es espectacular. Y creo que es una parte muy importante de la película. Todo gracias a otro de mis artistas favoritos Mark Knopfler
Creo que era una película con pocas pretensiones, pero que , con el tiempo, se ha convertido en una peli de culto. Y un claro ejemplo de "no juzgues un libro por su carátula".
Para acabar un chascarrillos. El título se debe a que el autor escribió esta novela/cuento para sus hijas y les dejó a ellas elegir el título, pero no se ponían de acuerdo, una quería "princesas" y otra "novias". Así , que en una decisión salomónica, el autor decidió combinar ambos y llamarla "the princess bride", la princesa prometida.
Espero que mis compañeros volvieran a sus años mozos y disfrutaran como "niños"
jueves, 6 de junio de 2024
264. Lazos ardientes
Título: Lazos ardientes
Director: Hermanos Wachowski entonces, hermanas ahora.
Título Original: Bound
Idioma en que se proyecta: V.O. original subtitulada
País: U.S.A.
Año: 1996
Duración: 108´
Reparto: Gina Gershon, Jennifer Tilly, Joe Pantoliano
Premios: En festivalillos, más que nada.
Elegida por: Notoriamente Nefasto
Cual Mortadelo muté en un plis plas en apuesto mozo de los
que gustan de casquería o sustos hispánicos, para presentaros mi última
película. Pero quiso un leve arrebato notorio de nefastidad, hacerme recordar
que tan gallardo caballero en el que me había convertido, también gusta del cine
negro y de calidad.
Corrían nuestros años de juventud cuando dos amigos
decidieron apostar por la única película que parecía mínimamente potable en los
multicines Iturrama, ahora pasto de baldas y secciones de carnicería y
pescadería.
Quizás lo que los decidió fue el tono claramente erótico del
cartel, y de las féminas que en él aparecían, ya que el título, no nos
engañemos, Lazos Ardientes, no hacía prever mucha más algaraza.
Mas nunca el temor fue óbice para que tan osada pareja
decidiera comprar finalmente las entradas, seguramente pensando que, si al
final el destino nos deparaba un truño, al menos nuestras retinas se llevarían
por delante un poco de alegría.
Nadie sabía entonces quiénes eran esos Hermanos Watchoski,
que más tarde serían Hermanas, y que firmarían una de las obras cumbres de la
historia del cine. Creo que ni ellos mismos lo sabían aún, pero si que tenían
claro que les gustaban las chicas, al menos en pantalla, que les gustaban las
historias ingeniosas, y las escenas visualmente sorprendentes.
Así que cuando los aguerridos cinéfilos salieron de tamaña
prueba de osadía, no sólo se miraron mutuamente diciendo “qué buenas estaban
las chicas”, sino que festejaron haber visionado una película ciertamente de
las buenas.
Escenas subidas de tono, pero considero que muy elegantes, un
guión que atrapa, y un punto de vista de la cámara a veces inusual, hacen de “Lazos
ardientes” una buena película, que, además, no te esperas.
Botes de pintura blanca y sangre, labios rojos y grifos que
gotean. No hace falta que Neo venga en helicóptero a salvarnos, para que aquellos
chavales que fueron al cine, y los que aún hoy la vean, disfruten de una buena
peli. En realidad, como casi siempre, sólo hace falta ingenio, y un poco de
suerte.
miércoles, 15 de mayo de 2024
263. Instinto Básico
Título: Instinto Básico
Director: Paul Verhoeven
Título Original: Basic Instinc
Idioma en que se proyecta: V.O. con subtítulos
País: USA
Año: 1992
Duración: 125
Reparto: Michael Douglas, Sharon Stone, Jeanne Tripplehorn
Premios: 2 nominaciones OSCAR a mejor montaje y BSO, y nominaciones a muchas cosas en muchos festivales, pero premios pocos
Elegida por: Sr. Marrón
¿Quién que haya nacido antes de 1980 no se acuerda de al menos dos cosas de esta peli?
jueves, 18 de abril de 2024
262. Tomates Verdes Fritos
Director: Jon Avnet
Título Original: Fried Green Tomatoes
Idioma en que se proyecta: VOSE
País: USA
Año: 1991
Duración: 136'
Reparto: Kathy Bates, Mary-Louise Parker, Mary Stuart Masterson, Jessica Tandy, Chris O'Donnell
Elegida por: Jayro
Pues siguiendo con este ejercicio de travestismo que estamos haciendo últimamente me disfracé de ese Jayro que llevo dentro que no es como el que todos se imaginan. al que le gustan otras cosas que no son ni ciencia ficción ni tiros. Así que decidí poner una de esas películas que me gustan mucho, aunque no sean las que a priori me gusten.
Me gustó aún más haber elegido esta película, cuando me enteré que uno de mis compañeros no la había visto y el otro casi no se acordaba.
Para mí es una mezcla de varias palículas, El club de los poetas muertos y su carpe diem, y Nuwanda que suena muy parecido a towanda, Forrest Gump, con una persona contando una historia mientras otro la escucha, el color púrpura, por motivos obvios. Pero me resulta una película tremendamente positiva. Es cierto que puede haber momentos para echar la lagrimilla, pero, para mí, la entereza de la abuela y el efecto que tiene sobre su amiga y oyente me parece inspirador.
Preparando la pelicula me di cuenta de que contaba con actrices que habíamos visto algunas veces, pero nunca en el cineclub. Creo que hacen unos papeles más que dignos.
Me gusta sobre todo la historia, es cierto que la base es un drama, pero te lo cuentan de tal forma que parece más una historia de aventuras que un drama. Me encantan los giros de guión sorprendentes que tiene, sobre todo los dos últimos.
Por otro lado al ver este tipo de películas no puedo evitar pensar que no hace ni 60 que la que presume de la mejor democracia del mundo, ser negro era ser un ciudadano de tercera, después de las mascotas. Afortunadamente algo hemos evolucionado.
Espero que mis compañeros disfrutaran aunque no fuese de tiros... Y no puedo acabar lareseña de esta película sin gritar a todo pulmón TOWANDA!!!!!!!
jueves, 4 de abril de 2024
261. El hombre que pudo reinar.
Director: John Houston
Título Original: The Man Who Would Be King
Idioma en que se proyecta: V.O. subtitulada
País: Reino Unido
Año: 1975
Duración: 129´
Reparto: Michael Caine, Sean Connery, Christopher Plummer
Elegida por: Notoriamente Nefasto
Peli de aventuras, que hacía tiempo que os quería poner,
porque es de las que me gustan mucho. Luego llegaría Indiana, al que le pasan
muchas cosas, una detrás de otra, pero antes de eso, hay películas de las de
antes, superproducciones, menos aceleradas, pero con muchos extras y tremendos
paisajes. Que cuentan historias de aventureros. La última gran peli épica de John
Houston, que llevaba más de 20 años queriendo rodar.
Se le habían muerto antes Humprey Bogart y Clark Gable, y hubo
varias parejas que pudieron ser y no fueron (tengo que reconocer que me hubiese
encantado otra de Newman y Redford, que fue barajada). Al final fueron dos
británicos de pura cepa, Michael Caine y Sean Connery, los que casi fueron
reyes.
Es mi peli favorita de Connery, que juega perfectamente esa
mezcla imposible de perfecto caballero inglés y pillo de barrio, formando un
gran duo con Caine. Se nota que se hicieron muy amigos. Ambos encarnan
perfectamente esa pareja de ex soldados que, ahora son de fortuna, que se ganan
la vida como pueden, no siempre de manera ejemplar, y que
emprenden una gran aventura en busca de mejores tiempos. De grandes tiempos,
con planes imposibles. Tienen sus principios, que, si llega la ocasión o una
bella nativa puede que naufraguen, pero su amistad y sentido del humor permanecen.
Mola que el plan que has hecho con tu amigo sea conquistar un país entero,
aunque sea Kusikistán.
Desde pequeño me ha encantado la escena de la flecha, no sé
porqué. Me gusta mucho también que la peli empieza ya contándote que todo va a
ser un desastre, pero que sin embargo no puedas dejar de ver porqué. Y que termine,
sin embargo, sorprendiéndote, porque las coronas de oro no valen más que el
honor de un caballero inglés.
No ha perdido actualidad esa gran verdad de que, aquel
occidental que intente entrar en Afganistán, va jodido. Si no te mean río
arriba jugarán con tu cabeza al polo. Nido de avispas, donde mejor no meter la
mano.
Y además, creo que es la peli con más cabezas rapadas de la
historia. Ni American History X, ni El último emperador, diría yo. Pero no me
he puesto a contar, si soy sincero. Si queréis, ya tenéis diversión.
miércoles, 13 de marzo de 2024
260. Pequeña Miss Sunshine
Título: Pequeña Miss Sunshine
Director: Jonathan Dayton y Valerie Faris
Título Original: Little Miss Sunshine
Idioma en que se proyecta: V.O. subtitulado
País: USA
Año: 2006
Duración: 101
Reparto: Abigail Breslin, Steve Carrel, Toni Colette, Greg Kinnear, Alan Arkin, Paul Dano
Premios: 2 Oscar a mejor guío y actor de reparto, 2 Bafta, y montones más, lo petó en todos los festivales del momento
Elegida por: Sr Marrón
No todo van a ser vísceras, criadillas y asaduras en las pelis que yo pongo. Qué coño, de hecho, pocas vísceras habéis visto en mis 260/3 películas que he puesto, así que a partir de ahora voy a hacer al contrario que Nefasto, que se ha achantaó después del rapapolvo de Jairo y sólo va a poner comedias blanditas.
miércoles, 28 de febrero de 2024
259. SAW
Director: James Wan
Título Original: SAW
Idioma en que se proyecta: VOSE
País: USA
Año: 2004
Duración: 103'
Reparto: Cary Elwes, Leigh Whannell, Danny Glover, Monica Potter, Michael Emerson, Tobin Bell
Elegida por: Jayro
Me corté la melena rubia de la sesión anterior, me rapé la cabeza y me dejé barba para, siguiendo con el reto propuesto por Nefasto de elegir películas que elegirían los otros, ponerme en el lugar del señor Marrón. El reto , a priori, parecía fácil. Buscar una película de vísceras, gore, y algo de miedo. Mi primera opción era un clásico, Viernes 13. combinaba ambas cosas y era el inicio de una serie de películas que vinieron después, como por ejemplo mi segunda opción, "pesadilla en Elm Street". La primera la desheché porque no encontré en ningún lado la película original de 1980, siempre estaba el remake de 2009. Y la segunda la deseché porque así como tenías que ser de Stallone o Chuachenager, aquí tenías que ser de Fredy o Jason, y yo era de Jason.
Así que buscando alternativas me tope con SAW, que reunía muchas de las cosas que andaba buscando, gore, suspense, inicio de una saga, y además tenía el añadido de que no la había visto. Es cierto que no ha sido tan "rompedora" como viernes 13 , pero creo que valía para el ejercicio pretendido.
Pues he de decir que la película me gustó. Me gustó el planteamiento , y el desarrollo. Además , supongo que para pena del señor Marrón, no había escenas muy muy gore. Era más el imaginarte la escena que el mostrártela, cosa que, a veces, es incluso peor. Me pareción un "extreme escape room".
Fue curioso ver al protagonista de la princesa prometida en un papel tan distinto a aquel. La peli tampoco es que ofreca grandes oportunidades para el lucimiento de los actores, pero la caida en la decadencia y obsesión del detective interpretado por Dani glover( por cierto, primera aparición de este actor en el cineclub), me pareció digna de mención.
Lo dicho, me pareció entretenida y me he quedado con ganas de ver las siguientes entregas(por lo menos la siguiente, que ya sé que una saga con tantas entregas no pueden ser buenas todas).
miércoles, 14 de febrero de 2024
258. Con faldas y a lo loco
Idioma en que se proyecta: V.O. subtitulada
Duración: 120 ´
Reparto: Marilyn Monroe, Tony Curtis, Jack Lemmon
Premios: Pues un Oscar al mejor vestuario. Femenino, supongo.
Elegida por: Notoriamente Nefasto
Se acabó el frotar. No más sufrir. Comedia, comedia y
comedia. Os va a salir por las orejas.
Para que os vayáis acostumbrando, va una de las mejores de
todos los tiempos. Obra maestra del maestro Billy Wilder, aquel en quién creía
Trueba cuando recogía Óscares.
Tres actores como la copa de un pino, que no habían salido
aún. Tony Curtis, Jack Lemmon,
y ….. TA CHÁN!!!, la que mejor se mueve, la que hace temblar las
piernas, la que parece de gelatina, la que parece que tiene una maquinita para
moverse así!!!! La gran e incomparable, Marilyn Monroe. Que aún estaba inédita
en nuestro Cineclub.
Decir que es la más sexy, para mí es decir poco. Me sigue
pareciendo increíble en pantalla. No quiero ni pensar lo que tenía que ser
tenerla cerca en persona. Aunque no se supiera el guión, aunque se encerrara en
el camerino, aunque llegara tres horas tarde al rodaje. Irresistible para cualquier
hombre, que somos muy tontos. Ella lo sabía, y lo utilizaba. Pero tiene una mezcla
secreta tan sólo suya de ingenuidad y picardía, que por eso fue y será siempre
única.
Yo me reí. Wilder no te da tregua, con un gag tras otro. Lo
justo deja un espacio entre frase y frase para que la gente se pueda reír en la
sala y entender el siguiente chiste. Cuando la gente se juntaba en salas a
reírse, qué tiempos.
Nosotros nos juntamos en mi casa. Nada de sufrir, sólo
pasarlo bien. Sólo para reírse. Que para una vez que maté un perro me llaman mataperros. O como decía el del chiste: Para una vez que me follo una cabra que llaman el follacabras.