70. The Italian Job(1969)

Título: The Italian Job

Título original: The Italian Job
Idioma en que se proyecta: Castellano
Director: Peter Collinson
Pais:  Reino Unido
Año: 1969
Duración: 99´
Reparto: Michael Cane, Noel Coward, Benny Hill
Fecha de proyección: 31 de enero de 2013
Elegida por: Jayro

Escogí esta película porque cuando la vi, hará unos 28 años, recuerdo que me encantó. Me pareció muy divertida, y además sirvió para que desde entonces siga soñando con tener un mini ( de los viejos). Además pese a haberla visto una sola vez tenía muy buen recuerdo, no recordaba el título pero me acordaba de una película en la que salían tres minis para robar oro. Cuando vi el remake que hicieron por fin pude identificar la película. Y pensé que sería un buen elemento para ponerla en el cineclub.

Tenía mis dudas de cómo podía haber envejecido la película, o más bien si lo que me impresionó con unos 12 años me volvía a impresionar. El caso es que a la hora de recopilar un poco de información, descubrí que aparece Benny Hill, lo que también me hizo dudar un poco. Evidentemente no lo recordaba, porque por aquel entonces ni siquiera le conocía. Pero al final decidí arriesgarme pese a todo.

La película se desarrolla a un ritmo frenético de principio a fin, y nos cuenta cómo un grupo de ladrones ingleses van a robar el oro que el gobierno chino va a pagar a la italiana FIAT. Es una película básicamente de acción, aunque mezcla unos toques de comedia, como esa rivalidad Inglaterra resto del mundo, o la vida que lleva en prisión el jefe de la mafia inglesa, Tiene además unas cuantas escenas muy plásticas, las que más me llamaron la atención fueron las de los pistoleros de la mafia en la montaña y , evidentemente la persecución final.

En cuanto al reparto solo destacar a Michael Cane, que me parece que no lo hace mal, dándole unos toques de casi James Bond a su personaje. Además, como ya he dicho en la introducción, para mí los protagonistas de esta película son los tres minis.

Si he de ponerle un “pero” es al final, creo que en vez de dejar un final abierto, este tipo de finales deja sin acabar la película.

Al final he de reconocer que volví a disfrutar, quizás no tanto como la primera vez que la ví, perocreo que mereció la pena. Además creo que es la primera película que pongo que no había visto ninguno de mis dos compañeros.

69. El corazón del ángel

Título: El Corazón del Ángel
Título original: Angel Heart
Idioma en que se proyecta: Castellano
Director: Alan Parker
Pais: U.S.A., Canadá, Reino Unido
Año: 1987
Duración: 113´
Reparto: Mickey Rourke, Robert de Niro, y la más bella: Lisa Bonet.
Fecha de proyección: 16 de enero de 2013
Elegida por: Notoriamente Nefasto

Sinopsis: Angel es un detective de poca monta, (típico y tópico), al que un extraño cliente, acompañado de un abogado, le va a encargar investigar el paradero de una persona con la que hay ciertas cuentas que saldar.




Por si alguien no se ha dado cuenta, ésta es la sexagésimonona edición de nuestro amado cineclub. Vamos, que es nuestra peli número 69!!! Así que, por supuesto, me quise inspirar en tan sugerente número para seleccionar la peli que os pondría.

Tras dudar entre pelis porno, eróticas, Emmanuelles varias, etc, me decidí por "El Corazón del Ángel". Tengo un buen motivo: en ella aparece la que siempre me pareció una de las más bellas y sexys actrices que he visto: Lisa Bonet.

Quizás esta chica no sea muy conocida para mucha gente, pero tengo que reconocer que me tuvo loco durante mi adolescencia, desde el mismo momento en que la vi aparecer haciendo de hija de Bill Cosby. Me parecía que no podía haber mujer más bella. Hasta que puse mis ojos en Noe, por supuesto.

Tampoco es que la chica se haya prodigado mucho en la gran pantalla, pero si que tiene un par de pelis muy buenas, y ésta es una de ellas.
Así que, aunque hacía tiempo que no había vuelto a ver "Angel Heart", me pareció que estábamos en la ocasión perfecta para ello. Más aún porque la peli es ciertamente erótico-festiva, y tuvieron que eliminar algunas escenas en su día para que no fuese clasificada directamente X.

Recordaba que la peli en su día me gustó, pero albergaba mis dudas sobre su calidad real y cómo reaccionaría al verla después de tantos años. Tengo que decir que realmente disfruté viéndola de nuevo, y me pareció estupenda. Buceando en internet, de hecho, se comprueba que no tuvo mucho éxito en su día, pero que para muchos se ha convertido en una de esas pelis de culto.

Alan Parker toma una novela de un tal William Hjortsberg, con la que desarrolla el guión, y se lia la manta para montar la película. Para protagonista, tenemos a Mickey Rourke, que un añito antes se ha convertido en el actor más sensual de la época tras magrearse de mil maneras con Kim Bassinger en "9 Semanas y media". También un año antes, De Niro ha protagonizado la que, como sabéis, es para mí su obra cumbre: "La Misión". Y para completar la terna tenemos a esta chica llamada Lisa Bonet, cuyos méritos hasta ahora son un spin-off de la serie de Bill Cosby llamado "Un mundo diferente" (¡Ay!, ¡algunos recordamos las tardes de "Un mundo diferente"!) y estar más buena que el pan.

Recordaba  algunas escenas sueltas, pero para

homenajear a Lisa, os diré que cuando aparece
por primera vez en la peli,
lavándose el pelo en un cubo en la calle,
se queda uno sin aliento.
Para que veáis que no miento, aquí la tenéis.
Mejor que la foto, la peli, sin duda, pero así
se hace uno una idea...



Sí que recordaba con nitidez, a pesar del tiempo, algunas escenas más: Por ejemplo a De Niro, al grandioso De Niro, capaz de interpretar cualquier personaje y que te lo creas, en una desasosegante escena en la que pela un huevo cocido con unas larguísimas uñas...

Y claro, recordaba también, el polvete entre Mickey y Lisa...

Lo que no recordaba es el ambiente tan logrado de la peli. Me encanta Nueva York, como siempre, pero aún más cómo aparece Nueva Orleans. Con sus negritos, el ritmo, el calor y la lluvia, la música (la banda sonora es excelente), ..., dan ganas de visitarlo. Pero claro, notas por pequeños detalles que algo no está bien del todo, algo falla, y no sabes qué, y entonces es cuando, al igual que a Mickey, cada vez te van quedando menos ganas de estar por allí mucho más rato.

Sólo espero que os gustase visitar el Corazón del Ángel de nuevo, tanto como a mí me gustó....

68. Full Metal Jacket

Título: La Chaqueta Metálica 

Título original: Full Metal Jacket

Idioma en que se proyecta: castellano

Director: Stanley Kubrick
Pais: Reino Unido
Año: 1987
Duración: 120 min

Reparto: Mathew Modine (Bufón), Vincent D'Onofrio (recluta patosooo), R. Lee Ermey (sargento Hartman), Papilloon Soo Soo (¿tienes novia Vietcong? yo chupa-chupa)

Premios: Muchas candidaturas y algunos premios poco conocidos

Sinopsis: Un grupo de reclutas se prepara en Parish Island, centro de entrenamiento de la marina norteamericana. Allí está el sargento Hartmann, duro e implacable, cuya única misión en la vida es endurecer el 
cuerpo y el alma de los novatos, para que puedan defenderse del enemigo. Pero no todos los jóvenes están 
preparados para soportar sus métodos. (FILMAFFINITY) 

 Si ves esta película por los años 80, con poco más de 14 añitos, la verdad es que es raro que no se te quede grabada en la retina de por vida.

Nunca mis tiernos oídos infantes habían escuchado tal cantidad de barbaridades, blasfemias, canciones guarras, e insultos en la  hora escasa que dura la primera parte de la película, la correspondiente al entrenamiento de los reclutas.

Yo pensaba que esas cosas tan feas no se decían. Y menos en en cine, pero como pude comprobar con gran regocijo, sí que se decían, y además resultaba muy divertido oírlas.

Al informarme antes de poneros esta joyita del cine bélico, me enteré que el actor que interpreta al durísimo sargento de entrenamiento, realmente era un exmilitar, así que sabía de lo que se hablaba. 
Como siempre, Kubrick quiso llevar el realismo de su película hasta la obsesión, y el actor no tuvo apenas  contacto con el resto de los actores, de modo que no se crearon lazos afectivos y cuando les gritaba e insultaba, realmente los estaba acojonando de verdad.

La segunda parte de la cinta es un poco más convencional, y da un giro completo a lo que hemos visto en la primera, mostrándonos de lo poco que vale todo lo aprendido en el campo de entrenamiento cuando al final estás en el "fregao". El final es muy abierto, y a mi me transmite que la guerra es algo que cuanto antes pase, mejor, y que lo importante es pasarla  vivo y entero. Pedazo de Animal (el marine cachas que siempre lleva encima su M-60) lo resume perfectamente en una frase, delante de la tumba de un compañero caído: Mejor tú que yo.

Otro aspecto que me encandiló fué su potentísima  banda sonora. De echo corrí a comprármela (sí, antes la gente compraba CDs...) y aun la conservo y diusfruto a menudo.

Además, esta película sirvió para afianzar mi devoción absoluta por su director. Me encanta su forma de filmar, sus travellings lentísimos, su obsesión por el detalle, los eternos planos-secuencia , etc etc.

Creo que es la 3 ª de Kubrick que cae, y aún me queda Kubrick para rato, lástima que se muriera este genio...


Por cierto, antes de la peli puse este corto:

que no sé si os gusto o no, pero a mi siempre me ha encantado. Hay una peli basada en él que también se ve muy agusto. Está dirigido por Sean Ellis, y estuvo nominado al Oscar.
Podéis verlo aquí:
http://losjuevescorto.blogspot.com/2012/06/cashback.html